Σύνοψη.
- Σε μια εκτενή και αποκαλυπτική τοποθέτηση προχώρησε ο πρώην επικεφαλής των PlayStation Studios, Shuhei Yoshida, φωτίζοντας το παρασκήνιο πίσω από μια από τις πιο αμφιλεγόμενες αποφάσεις στην ιστορία της Sony: την κατάργηση του θρυλικού Japan Studio.
Το κλείσιμο του Japan Studio το 2021 εξακολουθεί να αποτελεί ένα θέμα που απασχολεί την κοινότητα των παιχνιδιών σε όλο τον κόσμο και τώρα ο πρώην πρόεδρος της Sony Interactive Entertainment, Shuhei Yoshida, εμφανίστηκε για να εξηγήσει τις λεπτομέρειες πίσω από τα παρασκήνια της απόφασης. Κατά τη διάρκεια του Συνεδρίου Προγραμματιστών, ο Yoshida δήλωσε ότι το στούντιο έκλεισε επειδή τα παιχνίδια του απλώς δεν οδηγούσαν τις πωλήσεις κονσολών με τον τρόπο που απαιτούσε η Sony.
Ο Yoshida λέει ότι τον ρωτούν συχνά για το θέμα. «Gamers από όλο τον κόσμο έχουν πει ότι είναι απίστευτο ότι η Sony έκλεισε το Japan Studio», θυμήθηκε. «Το Japan Studio κυκλοφόρησε πολλά παιχνίδια, δημιουργικά παιχνίδια, σωστά; Εκείνη την εποχή, είπα κάτι παρόμοιο». Το στέλεχος παραδέχεται ότι συμμεριζόταν το αίσθημα έκπληξης, αλλά αναγνωρίζει ότι η εταιρική συλλογιστική πίσω από την απόφαση είχε τη δική της λογική.
Από το Vita στο PS5. Η κλίμακα που το Japan Studio δεν μπόρεσε να ακολουθήσει.
Το στούντιο ήταν υπεύθυνο για μερικούς από τους πιο ευρηματικούς τίτλους στην ιστορία του PlayStation. Franchises όπως τα Ape Escape, Shadow of the Colossus, Siren, LocoRoco, Patapon, Gravity Rush και Astro Bot γεννήθηκαν εκεί. Παρά την αναμφισβήτητη κληρονομιά του, το μοντέλο παραγωγής του στούντιο ήταν σε αντίθεση με τη νέα στρατηγική κατεύθυνση του κατασκευαστή.
«Εκείνη την εποχή, ως επικεφαλής ανάπτυξης, ανησυχούσα για τον Keiichiro Toyama [δημιουργό του Silent Hill] και τους άλλους Ιάπωνες προγραμματιστές στο Japan Studio», δήλωσε ο Yoshida. «Αλλά ενώ σκέφτηκαν πολλές δημιουργικές ιδέες, τα παιχνίδια που έφτιαχναν δεν ήταν μεγάλης κλίμακας. Αυτά που ονομάζουμε παιχνίδια AA ταίριαζαν τέλεια στο PlayStation Vita, αλλά σταδιακά μεταναστεύαμε σε AAA στο PS4 και PS5, και μερικές φορές είναι δύσκολο να κλιμακωθεί με αυτόν τον τρόπο».
Ακόμα και με τη δημιουργικότητα που επιδείχθηκε στους τίτλους για το Vita και την εικονική πραγματικότητα, οι πωλήσεις ήταν κατώτερες από αυτές που παρείχαν άλλα εσωτερικά στούντιο της Sony. Η εταιρεία αποφάσισε στη συνέχεια να επικεντρώσει τις προσπάθειές της σε έργα μεγαλύτερης κλίμακας. «Ως εταιρεία, το PlayStation ήθελε να ενισχύσει τις πωλήσεις hardware με παιχνίδια όπως το God of War και το Uncharted, επειδή αυτό είναι το είδος παιχνιδιού που έχει ζήτηση», εξήγησε. «Είναι δύσκολο για το Japan Studio να λανσάρει μια νέα σειρά σε μια κονσόλα».
Ο Yoshida αποκάλυψε επίσης ότι πολλά υποσχόμενα έργα έμειναν πίσω πριν από το οριστικό κλείσιμο του στούντιο. «Ο Toyama είχε επίσης μια σειρά από ιδέες που δεν μπόρεσαν να εγκριθούν πριν από το κλείσιμο του Japan Studio».
Στο τέλος της παρουσίασης, ο διευθυντής απηύθυνε άμεση έκκληση στους παίκτες που τους λείπει το στούντιο: να υποστηρίξουν τους προγραμματιστές που έφυγαν. Στην περίπτωση του Keiichiro Toyama, το εν λόγω παιχνίδι είναι το Slitterhead, το πιο πρόσφατο έργο του. Ο Hiroyuki Kotani, δημιουργός του Patapon, έχει το Ratatan ως το νέο του έργο. Για τον Yoshida, το παιχνίδι αυτών των τίτλων είναι ο πιο συγκεκριμένος τρόπος να δείξει ότι το είδος της δημιουργικότητας που υπήρχε στο Japan Studio όπου εξακολουθεί να έχει μια θέση και ένα κοινό στην αγορά.
About the Author
